最終，陳昊敲定了葉文潔一角的飾演者。
沒有人覺得意外，鞏俐是服氣的，如果是因爲年紀落選，她會失落，但在今天所有的表演中，最出彩的一場戲最優者不是她，懸崖之上剪斷繩索，親手葬送了兩條人命的那一場戲，要知道，那裡面可有一個人是她的丈夫，在這個時間節點，她還是懷着孕的。
往大了說，是兩種宇宙文明的碰撞下的小天地。
往小了說，多重情感糾結在一個點上，以大家常規認知下，孕期的女人似乎只有爲了肚中孩兒纔會變得兇殘，在這個時間的葉文潔，你無法用虛無縹緲的大義來解讀她。往好了說，她只求自保，往另一個方向言，理想主義者通常都會在極端環境下展現自負。
殺死丈夫，有巧合，也有理想主義者單純的個人主義，她沒有信心丈夫會爲了自己不顧一切，不然在那種環境下，兩個人殺死一個人的機會無比的大，在繩索上一前一後的往上爬，就不是最後最好的機會。
但你也不能說葉文潔是壞人，想要飾演好這個角色，必須讓所有觀衆不用單純的好人與壞人去區分她，能夠有這種感覺，那纔是真正的成功。
這場戲，實際上是分高低的一場戲，演技論，能在這場戲達到讓陳昊滿意的，或者說是超過其她人一點點的——鞏俐、周迅、章子怡、李冰冰，剩下的人必須自己發自內心的承認，只在這場戲看出了差別，趙薇和徐靜蕾只差一線，孫儷和范冰冰再不想承認也必須承認，拼這個角色，她們之前所積累的角色底蘊，確實是差了那麼一點點。
最後的勝利者是李冰冰，陳昊並沒有讓這個答案出來的太晚，不是他草率，是他已經從這三場戲中，找到了想要的葉文潔。
周迅和鞏俐只輸一點年輕的戲份，章子怡則只在老年戲份上差一絲，綜合考量下來，在鏡頭裡能夠遮掩一部分歲月流逝的李冰冰就成爲了最後人選，不得不說，她卻有當一名陳釀演員的資本，年輕時候的她，在飾演《少年包青天》的時候，雖古靈精怪有餘，長相卻給人一種匹諾曹的既視感，不難看，就是五官搭配在一起有點怪異。
隨着年齡的增長，越來味道越足，在現實中面對面還是能夠看到一點點的老態，在場除了鞏俐就屬她的年紀大，可她卻在鏡頭裡呈現出來的感覺很棒，《生化危機》、《變形金剛》、《巨齒鯊》這些可不是陳昊打開敲門磚之後的機會，是她自己拿到的，別說什麼騙華夏票房的填充物，即便是，那也得是讓好萊塢這些人覺得在華語女演員中她是最合適最出衆的。
猶記得當年她拿到金馬獎影后時略顯失態的獲獎感言和痛哭流涕，很苦很努力也終究是收穫了自己想要收穫的。前段時間又在《遺失》裡面重現了大家記憶裡的女賊小葉，時隔那麼多年，所有人都承認如果她將《遺失》裡的小葉狀態拿到當年，那在《天下無賊》中可就沒有劉若英的位置了。
到最後的最後，其實章子怡也不輸，真的就像是大家心中所想的那樣，最後的最後是看陳昊的觀感，是他內心中葉文潔的形象到底更傾向於誰。
在差距只在毫釐之間時，一個未來潛力的考量，一個則是遠近親疏，但這兩者陳昊都斷然不會說出口，說前者那是把人徹徹底底的得罪死，說後者則將自己的人設形象給毀了一下。
不說，也不會有人問，現場李冰冰的表演也確實沒得說，現場的機器不連接外面，只是用正常的拍攝手法過濾之後，當所有人都表演完之後，李冰冰飾演少年葉文潔那一段也被後期製作好，拿出來就在這裡再給大家看一遍。
確實，賞飯吃這種東西是羨慕不得的，你說章子怡年少成名，在國際上也略有知名度，她跟着成龍去尖峰時刻的時候，李冰冰還在國內爲了一個電視劇的女主角打拼的，要知道，李冰冰可是比她大了六歲。
這麼一想，人家前期所吃的虧所落下的距離，現在也到了找回來的時候，還能夠在化妝和拍攝下去演十幾歲的女孩，只能說是老天爺真的賞她這碗飯吃，至於鏡頭外能看到的皮膚一點點鬆弛和眼角的魚尾紋、脖頸處的皮膚狀態，那都不是事，演員嘛，你在鏡頭裡呈現出來的東西纔是最最重要的。
陳昊單獨送每一個人離開，他只說了一句話：“諸位已經在我腦海中有一個非常立體的形象。”剩下的話自不必說出口，那也顯得過於直白，好似是在安慰一樣，這些人，早已經過了需要人安慰才能夠平復失落的年紀。
以後如果有好的角色，我肯定第一時間不需要試鏡就能選擇到各位。
像是徐靜蕾和孫儷，就不必多說，其實這一次孫儷能拼到現在，已經得到了大家的認可，已經足以擔起國內大製作電影的女一號，不是那種以男一號爲主電影的女一號，是以女一號擔當大任的電影，許鞍華已經聯繫到了她。
老徐更不必說，自家人，她的懶散使得她在這一次品嚐失敗，過去的悠哉讓她比別人少了很多做演員的積累，《入殮師》拉回了大半也讓她重新找到了做演員的樂趣，奈何這些年的慵懶不是短時間能夠追回來，更何況她的心思還有一半在導演的身份上，簽約到歡聚時代後，她正着手自己的新電影，一應資源悉數到位。
心有一點點雜念，在這樣的比拼中自然也就必輸無疑，所以別看外界都傳這幾位是拼的飛起，在見識到了勝利者的表演之後，大家也都能夠釋懷，輸了的灑脫去認，沒覺得輸的也並不會太過糾結，或許下一個角色就是最適合我的，到時，我將會戰勝一切對手。
她們在走之前，那點內心的不舒服也散去了不少，因爲她們看到了勝利者即將面對的‘苦難’。
陳昊用現實告訴李冰冰和所有人，真以爲在這勝利就已經是百分百的葉文潔了嗎？
不，還差得遠。
專門的老師數個進行教導，不求你學到葉文潔那樣的知識造詣，至少要讓你身上出現學者的氣息，不然後期的葉文潔你怎麼演？
前期在吃苦的葉文潔，你需要首先適應在寒冷環境中拍戲，調整自己的狀態，李冰冰一大弱勢之前其實就展示了出來，只不過所有人在這方面都是弱勢。
能拼到今日的女演員，必定有過很長一段時間不顧一切的演戲經歷，給身體造成了很難彌補的損失，基本上所有人都怕冷，偏偏這部戲冬天的戲份居多，雖說厚重的衣服和凍僵的笑臉會一定程度掩蓋歲月的流逝，可那真實景的拍攝，雖沒有東北那麼冷，也是在燕京周遭實拍，陳昊可沒打算到了現場拍攝的時候讓你去適應，提前就要適應。
怎麼穿道具的服裝，裡面加多少保暖的東西，面部面對風雪時的反應，都要記錄下來，模擬的場館裡，直接模擬溫度，同時用輔助的器具模擬東北天寒地凍下的一些環境變化，雪是怎麼下？風是怎麼刮？
真正的精益求精，不會有絲毫可以妥協的地方，在資金方面就算陳昊砸進去十億美元，都不會有人說半個不字，能做的就是將他要的資金，第一時間匯入到劇組的賬戶上。
揮霍吧，少年。
你花的越多，我們對這部戲未來所能產生的經濟效應就越是充滿期待，所有人都知道你陳先生的錢，看似花在了刀背上，實則都花在了刀刃上，等到電影上映，這些看似不需要砸進去的重金，都將給電影的好，塗抹上最漂亮的色彩。
這一切，都需要李冰冰去適應去學習，她也是非常牛，直接就進組，連回國放幾天假這種事都不考慮，用她的話，趁着現在找到了葉文潔的狀態，她要牢牢將這種狀態刻印在身體內。
爲了角色，爲了戲，她是真的拼，什麼都不考慮了，面對着陳昊拿出來的那麼多‘苛刻’東西，一應接受，以一種兩耳不聞窗外事的姿態，勢要在正式開拍時，讓自己試驗下的葉文潔，再有一個立體的進步，也讓這一次試鏡的勝利，變成對手都要豎大拇指的勝利，而不是撇撇嘴心裡不屑，切，我要演肯定會比她演的好。
鞏俐走的時候，陳昊送到了機場，她給了李冰冰一個評價，非常中肯：“她如果演不好，也沒誰能演得好了。”
努力和拼勁，是現場試鏡結束之後，李冰冰得到對手認可的另一籌碼，備受關注的選角，在一種非常平和‘大家都站起來熱烈鼓掌’的氛圍中，李冰冰走馬上任，挑戰無數小說迷心目中很難給予定位評價的一個角色，一個類似我們認知中‘無所不能神’的角色，改變並且主宰了地球上所有的生命體，哪怕只有寥寥一筆輕描淡寫的一揮袖間，那也是主宰。