因此沈衝覺得，如果香港電影能進入內地放映，票房分賬模式，還是頗有競爭力的，不過這件事的最終結果如何，不是他可以左右的，能做的，也只是用心寫好報告，盡力鼓吹票房分賬，盡人事，聽天命而已。
反正在改革開放之初，任何事情，只要努力去做，都有可能發生。
比如1985年，就有一份名叫《現代人報》的報紙在廣東成立，港資控股超過70%，堂而皇之的在全國發行，銷量70多萬，風頭甚至蓋過了南方第一大報《羊城晚報》，成爲很多機關單位最受歡迎的報紙，這在後世，是難以想象的事情。
只不過這份報紙時運不濟，在1994年，先被豬一樣的香港隊友拖累，接着又被同城道友《南方週末》牽連，撐了九年之後，最終還是壽終正寢了，從那以後，內地再無外資控股的報紙媒體。（注1）
……
沈衝在招待所呆了一天，第二天下午，又被電影局召了過去。
他在北京電影學院演講內容，以難以想象的速度在北京電影圈裡流傳，讓《空山靈雨》的熱度急劇飆升，拷貝從中南海出來，剛送到北影學院，還沒來得及再放，就被北京電影製片廠以“借鑑香港先進拍攝技術”的名義借走了，北影廠放了一天，電影局又以“參考海外成熟的合作製片模式”爲由拿走了……
說實話，這有遠超沈衝的預料，他把《空山靈雨》帶到北京，其最初目的，就好像暴發戶買了世界名畫，到處顯擺一樣，用來妝點自己品位而已。
胡金銓是公認的武俠電影史上承前啓後的大宗師，在他之前，武俠電影是胡打亂斗的街頭把戲，在他之後，武俠電影登堂入室，自成一派，成爲世界影壇獨特的一個電影類型。
他和李翰祥，楚原，張徹一起，並稱香港六七十年代的“四大名導”，其餘幾人，作品數量數以十計，票房累計數以千萬，而胡金銓寥寥數部作品，單片最高票房不超過300萬，卻能和他們並駕齊驅，頗有幾分“孤篇橫絕，竟成大家”的風範，可見其指導的電影質量，非同一般。
不僅如此，還曾有影評人說過，胡金銓在武俠電影上的地位，就如同金庸在武俠小說上的地位一樣，自他之後，再無武俠。
雖然有過譽之嫌，但後世口碑上佳的武俠電影，無不籠罩在胡金銓的影子之下。
徐克視胡金銓爲偶像，先是力邀他拍攝《笑傲江湖》，鬧翻之後，還自打耳光，又去翻拍他1967年的經典《龍門客棧》，可見胡金銓對他的影響之大。
《臥虎藏龍》以所謂的東方含蓄內斂情調著稱，可無論鏡頭畫面，還是節奏風格，處處和《空山靈雨》契合，李安在訪談中對胡金銓推崇備至。
還有那部女主怎麼弄都不死的《十面埋伏》，很多地方几乎完全仿照《俠女》，張藝謀也自承向胡金銓致敬。
由此可見，胡金銓的大師地位，是毋庸置疑的，他的每部武俠電影，都是精品，是壓片庫的寶貝，所以沈衝不惜血本，購買了《空山靈雨》，不僅如此，他還打算把同樣票房慘敗的《山中傳奇》收入囊中，只不過急着來北京，沒來得及下手而已。
然而這番小心思，在北京可謂是給瞎子拋媚眼——喜歡《空山靈雨》藝術價值的人，暫時還看不到它，而看過的觀衆，卻更關心別的東西。
比如這次放映，在座的觀衆，大都是電影局的工作人員，他們更關心的，是《空山靈雨》去韓國拍攝的合作流程。
放映結束後，魏報國一個箭步走上臺，滿面紅光的高聲宣佈：“讓我們以熱烈的掌聲，歡迎來自香港的專家，沈衝沈同志，爲大家講解《空山靈雨》的拍攝過程，大家歡迎！”
畢竟是行政機關，行動整齊，掌聲雖然熱烈，但非常剋制，沈衝上臺，鞠個躬，下面立刻鴉雀無聲了。
“在坐的各位領導和各位專家，都是日理萬機的大忙人，在此我也不多說客套話，浪費大家的時間。”沈衝仍然是不帶稿紙，即興演說：“我先介紹一下這部《空山靈雨》的導演胡金銓，他是享有世界聲譽的武俠電影大師。1932年出生於北京，少年時代曾經在徐悲鴻創辦的北平藝專旁聽，1949年到香港之後，加入長城電影公司做美工，受過萬古蟾和萬籟鳴二位老前輩的指點，爲日後的導演生涯奠定了藝術基礎……他執導的《俠女》榮獲世界三大電影節之一的戛納國際電影節‘最高技術委員會大獎’，成爲首位獲得國際認可的中國電影人……”
沈衝口若懸河，把胡金銓的生平簡單介紹了一遍之後，又加了一句：“胡導演是一位非常愛國的藝術家，他曾經說過，在電影創作中，凡是不利於炎黃子孫，不利於嚴肅藝術者，若予接拍，雖得盈利，但無以爲人。”
下面聽衆聞言，立刻鼓掌，還有人打破沉默，大聲叫好。
胡金銓欠沈衝一個人情，又和張愛嘉關係匪淺——在拍攝《山中傳奇》的時候，他們兩人以父子相稱，可見關係之深。
因此胡金銓算是半個自己人，沈衝此時大說好話，是爲未來做鋪墊。
要知道中國合作製片公司1979年8月成立後，三年都沒生意可做，直到1982年才和日本合作，拍了第一部電影，如果在這個空檔期裡，他搞個大投資，讓胡金銓回內地拍攝，吃第一口螃蟹，這其中可搗鼓的地方，就太多了……
內地深受蘇聯電影思想的影響，奉行導演中心制，一部電影最受關注的就是導演，像徐楓石雋孫越等主演又都是臺灣人，所以沈衝一筆帶過，不多介紹，開始說起這次觀影會的主題。
“這部電影，是胡金銓導演花了一年多的時間，在韓國的濟州島……啊，不好意思，各位，我說錯了，是南朝鮮的濟州島，在那裡取景拍攝的。”
陳播在臺下，擺了擺手，示意不要緊，讓他繼續講。
“這部電影是發生在寺院裡的故事，胡導演本來是打算回內地拍攝取景的，畢竟要論山川之秀美，建築之宏大，任何地方都比不了內地，只不過因爲臺灣方面的阻攔，讓投資商心懷猶豫，所以最終去了南朝鮮拍攝。”
“南朝鮮深受中國傳統文化薰陶，有不少唐宋時代遺留下來的遺蹟古寺，在這部電影裡，大家看到的，都是真的寺廟，沒有搭棚佈景，不過朝鮮的寺廟不如中國的宏偉壯觀，所以胡導演在多家寺廟取景，然後剪輯拼湊成一家。”（注2）
“下面我來說說香港去韓國拍攝電影的流程……”
從八十年代起，一直持續到二十一世紀，合作拍片是香港和內地電影行業交流融合的主要渠道，沈衝對此，不可能不做功課，所以世界上主流的國與國之間合作拍攝電影的規章制度，他都有研究，說起來頭頭是道。
“……總而言之，目前世界上各個國家之間合作拍攝故事電影的方式，主要有兩種，一種是聯合拍攝，雙方各自拍出導演，編劇，演員和其他創作人員，共同創作。第二種是協助拍攝，一方投資，另一方提供人員，場地，器材等輔助工作，收取一定的費用，《空山靈雨》去南朝鮮拍攝，採用的就是第二種方式。”
“合作的方式不同，最終的利益也不同，合拍的話，雙方都擁有電影的版權，根據具體協議，共同享受電影上映後的收入，協拍的話，拍攝完成，合作關係就基本結束了。”
“小沈啊，你說的這些，我們都有所瞭解。”他說完之後，陳播開口說道：“你別藏着掖着，說點我們不知道的東西。”
“陳局長，在你面前，我哪敢藏着掖着啊，我是真的才疏學淺，所知有限。”沈衝叫苦，環視了一圈放映廳，然後說道：“我也不知道在座的各位想了解哪方面的東西，大家有什麼問題，直接問我好了，只要我知道的，一定說個明白。”
“這樣也好。”陳播站起來，轉身對着後排的觀衆，說道：“大家有話就問，小沈是個百事通，機會難得，好好把握啊。”
一箇中年男子立刻舉手，看到沈衝點頭，站起來問道：“小沈同志，你說合拍雙方可以共同享有電影版權，那麼合拍的影片，是國產片還是進口片？”
問的好！
沈衝幾乎要爲他鼓掌了。
內地此時基本沒有什麼版權概念，對國外電影市場也缺乏瞭解，在中國合作製片公司的章程裡，規定合拍電影，內地享有國內放映權，外資擁有版權……（注3）
這可謂丟了西瓜撿了芝麻，在內地當前的經濟環境下，國內放映，能賺幾個錢？
而電影拿到國外，票房收一輪，錄像帶收一輪，電視臺收一輪，未來還有dvd收入，網絡流媒體收入等等，可謂一鴨數吃，內地只喝了點湯，骨肉皮全讓外資獨吞了。
“這個問題很複雜，得先從國外的版權制度說起……”
放映廳也擺了個小黑板，沈衝一條條的把當前海外的版權制度和放映渠道解釋了一遍，最後說道：“所以我覺得，和海外合作拍攝電影，如果條件允許，應該儘量簽署版權分享協議，而不是隻要內地的放映權，畢竟這是細水長流的生意，可以長期爲國家帶來外匯收入。”
“至於合拍電影屬於國產片還是進口片，世界上很多國家都是依據國情，設定了一條底線，比如本國投資佔總投資的比例，劇組中本國的工作人員比例等等，如果超過這條線，就算國產片，沒達到這條線，就是進口片。”沈衝放下粉筆，說道：“我在香港，蒐集了很多國家的有關這方面的政策，如果有需要，我可以郵寄過來，或者下次到北京的時候帶過來。”
“小沈有心了，我們確實急需這方面的資料，我就不客氣了，麻煩你郵寄過來吧，我們現在百廢待興，要抓緊時間。”
“好的，我回香港了，立刻就辦。”
這時，一個戴着黑框眼鏡，年約40的微胖女子站了起來，她表情嚴肅的問道；“請問沈同志，合作製片，應該如何審查？是根據國外的規定，還是我們中國的規定。”
這是大是大非的問題，沈衝自然不能含糊，說道：“來中國拍電影，在中國的領土上，自然是要遵守中國的規章制度。”
“那要是合拍的影片中，出現了資產階級腐化墮落的內容，造成極爲惡劣的影響，該怎麼處理？”那女子非常嚴厲的說道；“比如這部《空山靈雨》，裡面出現的女人裸露鏡頭，是對勞動婦女的極大侮辱，而且會讓觀衆產生下流低俗的聯想，陳局長，我強烈建議禁止繼續放映這部電影。”
我去啊！
《空山靈雨》裡，只有徐楓換衣服的時候露了一下背部而已，哪侮辱勞動婦女了？哪裡會有下流低俗的聯想？
“請問這位大姐是？”
“我是北京市文化局電影審查組的。”
一瞬間，沈衝覺得他對內地的電影審查制度太過樂觀了——政策再寬鬆，也架不住審查人員的折騰啊……（注4）
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注1：有興趣的請百度報紙名字。
注2：胡金銓和張艾嘉父子相稱，以及《空山靈雨》的拍攝細節，都來自胡金銓夫人鍾玲的日記。
注3：參見《1982年中國電影年鑑》。
注4：1985年，一部美國電影裡有個鏡頭，是一男一女躺在被窩裡，手腳都沒露，北京市文化局的一個女同志打電話向電影局長投訴，說會產生不好的聯想，要求剪掉，可見當時思想之保守。