“好！”
“好！”
那往往只能出現在戲院中的叫好聲，此刻在這個充滿着現代氣息的演出場地，此起彼伏的叫響。（首發）我想蜓羽的媽媽看到了，一定也會高興。高興她的夢在蜓羽的身上，以一種全新的風格延續着...
不斷的叫好聲中，蜓羽爲我讓開了位置，現在輪到我的個人show了。
沒有華麗的托馬斯，沒有令人咋舌的串翻身和旋子轉體，我要做的是popping。
那一天，的人曾對我說：“雲揚姐，你說的那個b-girl該不會就是她吧？我們是跳popping的，又不是跳breaking的，非要一個團體怎麼跳？”“b-girl？那先露兩手讓我們瞧瞧，想跟我們在一起玩，也要有水準才行吧，我們纔不在乎她是誰的女朋友，誰推薦來的，真有兩下子再談別的。”
那一天，我回答她們：“拜託，別把我說的那麼可憐好嗎？誰教誰還指不定呢。哼，叫我露兩手給你們看看？想看我跳breaking，那也要你們popping跳的比我強啊，就這水準，真是可惜了你們的學費。”
現在我要向她們證明，popping還輪不到她們來教我，我要證明我自己的本事，讓她們瞧瞧到底該誰教誰！
第一次見她們就知道她們的料了，雖然我低估了她們，但是對她們的戰役，我絕對是深思熟慮過的。輾轉反側、數夜難眠，才讓我有了一些頓悟。
舞蹈要的是什麼？不管是哪一種舞蹈，要的都是來自舞者內心的那種表現，還有她舞蹈中，最能打動人心的那一部分。她跳完的那段舞，給她的觀衆留下了什麼？這就是我考慮的。當我看到了若夏、蜓羽的個人秀之後，我不住的問自己，你要表現什麼？只有這一小段的時間你要表現什麼？當我想起，將目標確定爲popping時，我又在想，該如何將我的這段popping完美的設計進舞曲中，能將這一小段的表演，也發揮的如同若夏、蜓羽一樣震撼，答案是來自內心的表演。
讓每一個動作都渾然天成，都流暢自然，沒有絲毫的做作，不是爲了表演去表演，而是爲了表達去表達。每一個關節，都是一個獨立部分，當我需要它們各自起舞的時候，不管那動作會是多麼的誇張、多麼的怪異，它就是舞蹈中，那個環節最不可或缺的一部分。
沒有呆板，不是爲了動作而去動作，所有動作都是來自內心的傳達。
力量源源不斷的傳輸着，這個舞臺上已經沒有我的存在了。此刻在舞臺上表演的或許是一具木偶，在做着它單調而又乏味的動作，卻意外的發現，他的關節能動作的，遠不止提線的那部分。又或許是個機器人，一成不變的行走着，在那些單調的動作中，時不時就會有一個誇張的動作出現，讓身子全旋，好似全身沒有關節，只有一根筋在左右着身體，做着旋轉的倒下，卻又在倒下的瞬間，又在莫名其妙的站了起來。動作進行始終有板有眼，讓人感覺這木偶，這機器人似乎是失控了，又似乎是在做着升級系統的準備...
越來越多的花樣在我的腳下、雙臂下涌現出來，那傾斜的格外厲害的身軀，那似乎馬上就要斷掉的腰身，在那些怪異的形態與姿勢中，我盡全力、全身心投入的做着我的每一個動作。
每一次的pop，都讓我的胸腔幾乎迸裂，都讓我的肌肉幾乎撕裂，那種震動，那種收縮，讓我渾身的細胞都在告訴我，我只爲它而存在着。
一步一個腳印，我知道踏實才是最重要的，就好像所有大廈的基石一樣，我努力的在那牢靠的基石上攀登，越攀越高，直到掌聲雷動。
來自前胸的一連串不停頓的強烈震動，是我個人秀的完結動作，我本以爲沒有多少人能看懂這串popping，所謂外行看熱鬧、內行看門道，我並沒有覺得這串popping會爲我帶來多少掌聲，多少榮譽，但是當四周掌聲如潮水搬奔涌而至時，那“popping”“poppin’”的喊聲，讓我激動的想要落淚。